С 2008 года Львовская неделя моды, соблюдая все мировые стандарты, помогает украинским дизайнерам достойно представить свои изделия и найти отклик в сердцах многотысячных посетителей мероприятия.
На сегодняшний день Lviv Fashion Week – это действительно важное событие в городе Льва. Здесь можно познакомиться с блогерами, фотографами, редакторами, инсайдерами из индустрии моды, которые приезжают из Польши, Беларуси, Грузии, Армении, Латвии, Словении, Хорватии, Эстонии, Испании, Италии, Израиля и Франции.
Представить свои творения дизайнеры украинских брендов могут как на подиумных показах, так и на отдельных локациях, а также на специальных презентациях. Тем, кто еще не сделал первый шаг в сферу, однако хочет получить больше знаний – множество образовательных лекций и мастер-классов для всех желающих. В этот раз на лекциях были подняты такие темы как адаптация украинских брендов для завоеваний их популярности на европейских рынках, особенности инклюзивного рынка страны и вопросы sustainable fashion. Кроме того, гостей ожидали парфюмерные премьеры и презентация проекта “Хранители кодов”, в рамках которого состоялся авангардный показ одежды и выставка тканей.
Lviv Fashion Week теперь проходит раз в год, отражая мировую тенденцию к уменьшению количества коллекций и показов, как ответ на вызовы времени. Соблюдая концепцию сознательного потребления и ответственной моды, дизайнеры сократили количество коллекций одежды, которые создавались ими в течение года. Более демократичным стал и fashion-календарь — четкая сезонность показов осталась в прошлом. Поэтому в названии Lviv Fashion Week 2021 не указан сезон, дизайнеры демонстрировали сразу коллекции осень / зима 2021 и весна / лето 2022.
Итак, в основной программе представили коллекции украинские бренды Vozianov, Chereshnivska, B.O.LDYREVA, Vbrana by Svitlana Mykytyuk, KartNate, Zalesova, Olesya Tsiukh, дебютными стали показы Nona Troffish, Lesya Matselyukh, ID by Dyachenko.
Chance for Traveller побывал на громком модном мероприятии западной Украины и внимательно изучил коллекции для того, чтобы выбрать самые интересные образы, которые пригодятся вам в поездках наступившего осеннего сезона.
Образы для горных прогулок
В основе коллекции B.O.LDYREVA — идея коллаборации, сочетание работ разных художников, брендов и форматов, поэтому показ — это фактически арт-проект. Среди силуэтов доминировали прямые, объемные. В ассортименте плащи-трансформеры, меняющие форму, куртки, пиджаки, брюки, юбки, платья, рубашки, комбинезоны. Использованы шифон, органза, коттон, шерсть, шелк-тафта, плащевка. В цветовой гамме чаще встречался серый и голубовато-серый с яркими вкраплениями салатового, оранжевого, нежно-розового, охристого. Коллекция создана в стиле унисекс, все вещи предназначены как для женщин, так и для мужчин.
Идея коллекции Nona Troffish- объединить национальные костюмы и одежду индейцев Перу. В национальных костюмах разных стран очень много общего несмотря на то, что они представляют разные культуры. Поэтому в коллекции даже соединились костюмы японских воинов — самураев и украинских — казаков. В обоих костюмах главное — комфорт, свобода движений, демонстрация своим видом готовности к бою в случае необходимости.
Образы для экскурсий по другим городам
Образы бренда TSIUSHKA — история о сильных, современных и независимых женщин, но в глубине души нежных, тонких и чувственных. Эта одежда не кричит, не гоняется за трендами, она четко идентифицирует личность в социуме и тихо шепчет, что ее философия — это стопроцентная женственность. По мнению дизайнера Олеси Цюх вещи должны раскрывать сущность женщины, не скрывая истинного «я». Для того, чтобы подарить женщине ощущение собственного шарма, неповторимости и комфорта главным материалом коллекции стал шелк.
Идея коллекции Vbrana совместить целостные образы базового гардероба современной женщины с этническими мотивами. Для этого использовались интерпретации орнаментов украинской писанки. С художественной точки зрения она поражает изяществом росписи на маленькой плоскости, совершенством и богатством композиционных вариантов, орнаментальных элементов и мотивов. Дизайнер пыталась совместить данные орнаменты с актуальными формами, наполнить исторические мотивы новым современным видением.
Источником вдохновения для создания мужской коллекции Lesya Matselyukh стала цветовая модель RGB, которая широко используется в электронных системах, таких как телевидение, компьютеры, смартфоны и тому подобное. Ведь новые технологии являются «изюминкой» настоящего. Героем коллекции стал образ молодого человека, который меняет этот мир, демонстрируя свое мужество, смелость и открытость к познанию нового.
Образы для тех, кто продлевает лето и отправляется на морские курорты
ID by Dyachenko — украинский бренд арт-аксессуаров люкс- сегмента, основанный в 2021 дизайнером Ириной Дьяченко.Философия бренда — элегантность, изысканность, легкость, функциональная эстетика. Миссия — создавать уникальные аксессуары, которые подчеркнут красоту и индивидуальность. Каждое изделие — отдельная история, зафиксированная сначала красками на холсте, а потом перенесенная на шелк. Идея проекта в том, чтобы наделить аксессуары душой, зафиксировать эмоции и чувства, перенести на шелк важный жизненный опыт.
Бренд Chereshnivska своей коллекцией SS’2020 привлекает внимание к проблеме информационного шума. Разработчики хотели продемонстрировать динамику, этапы искривления убеждений под действием медиатехнологий. Чтобы достичь этого эффекта, Chereshnivska экспериментировала с реальными фото, обрабатывая их графикой и специальными фильтрами.
Особенность и акцентность коллекции от Zalesova воплощены в игре асимметрии, форм и фактур, которые абсолютно свободны (не сковывающие движения) и обрамленны в женственные силуэты, контрасты четких и плавных линий. Для передачи соответствующего настроения были выбраны ткани, которые позволяют максимально долго сохранять первоначальный вид вещей: дикий шелк, дюпон, креп, тафта и фактурный атлас.
Для бренда KartNate основным источником для создания коллекции послужили архитектурные шедевры Гауди в Барселоне. В блузах, платьях и аксессуарах прослеживаются его характерные линии и волны. Использование мозаики тоже было фирменным стилем Гауди, когда он занимался реконструкцией домов. Поэтому в изделиях часто можно встретить ткань с принтами из мозаики, которые успешно передают основное вдохновенние всей коллекции.
«При работе над коллекцией я хотела убрать барьеры и стереотипы, ведь ранее мы создавались на сезон вперед. Сегодня пандемия внесла свои изменения. Моим решением было создать целостную коллекцию No Season, в которую вошли вещи сразу на 2 сезона: весна-лето и оcень-зима. Страшно было начать, сомневалась, но просто решила рискнуть и отдала эскизы в работу конструкторам. А дальше все нюансы решали в ходе работы. Путем проб, неудачных образцов и постоянного совершенствования можно создать лучшее из задуманного», — делится с CFT своими впечатлениями дизайнер Наталья Картуненко.