Секретное арт-турне Канье Уэста по Берлину

Вы приятно удивитесь цели его визита.

22-кратный обладатель премии «Грэмми» Канье Уэст был замечен в Берлине, где замаскированный с помощью балаклавы и total black look совершал поездку по многим из самых знаковых арт-площадок города. В столице Германии Канье проводит время с местным фотографом, который показывает американцу настоящий культурный и андеграундный Берлин. Предлагаем еще раз повторить его маршрут, пусть и виртуально.

Канье много общался с галеристами и художниками во время поездки.

Канье Уэст недавно заявил о том, что хочет вести курсы в Чикагском институте искусств и в Американской академии искусства. Оба учебных заведений пока дипломатично отмалчиваются, а рэп-исполнитель продолжает пробовать свои силы на территории современного искусства. Он уже выступал на крупной арт-ярмарке Art Basel, где его слушали арт-дилеры, галеристы, критики и современные художники. Нельзя сказать, что это было неожиданным событием: музыкант уже работал с современными художниками. Спустя несколько дней Уэст Дизайн обложки для его альбома Graduation придумал знаменитый японец Такаси Мураками, а для пластинки My Beautiful Dark Twisted Fantasy — художник Джордж Кондо.

Визит знаменитой гангста-звезды массово обсуждали в сми.

Кроме того, не стоит забывать, что Art Basel — это одна из самых коммерческих арт-ярмарок, и искусство, которое на неё привозят, само стало частью шоу-бизнеса со звёздами-художниками и продюсерами-галеристами. С другой стороны, можно было бы представить рэпера, презентующего свой альбом на арт-ярмарке, например, в 2005 году? Чаще они ассоциировались скорее с тюнингованными автомобилями, девушками и золотыми цепями, чем с современным искусством. Незадолго до выхода альбома Yeezus, Канье Уэст рассказал корреспонденту New York Times, что лампа Ле Корбюзье была одним из главных источников вдохновения во время создания новой пластинки. Поэтому очевидно, что это направление его всерьез интересует.

KW Institute for Contemporary Art

Там звезда приобрёл толстовку и сразу же надел ее, а затем отправился изучать эту лабораторию передового искусства. Действительно там представлены результаты экспериментов художников и кураторов, которые показывают в многочисленных залах бывшей маргариновой фабрики. Кроме того, это центральная площадка Берлинской биеннале, которая была основана первым директором института Клаусом Бизенбахом, ныне возглавляющим нью-йоркский музей МоМА PS1. Не обделил вниманием исполнитель и кафе во внутреннем дворике — стеклянный павильон сконструировал важный американский скульптор Дэн Грэм.

KW Institute for Contemporary Art

Boros Collection

Также известный как Боровский бункер, доступный только при личной записи или заказе экскурсии, ведь это одно из самых эксклюзивных художественных впечатлений Берлина. Интегрируя тайну, историю и современное искусство, бункер демонстрирует работы Олафура Элиассона, Вольфганга Тильмана и Трейси Эмина. Построенный в 1942 году как склад для бомб, здание впоследствии использовалась как тюрьма, банановая кладовая, и как фетиш-клуб S & M. В конце концов, уже ставшим легендарным здание попало в руки немецкого медиамагната Кристиана Бороса. Сам он поселился в специально выстроенном стеклянном пентхаусе на крыше, а нижние этажи убежища превратил в выставочное пространство для своей выдающейся коллекции современного искусства.

Boros Collection

Пергамский музей

Конечно, приехав в Берлин, Уэст нашел время, чтобы увидеть самый посещаемый музей всей Германии — Пергамон. Расположен он в самом центре города на реке Шпрее на всемирно известном Острове музеев. Его самые известные экспонаты — знаменитый Пергамский алтарь, ради которого и было построено само здание, фриз из дворца Мшатту, вавилонские Ворота Иштар и Дорога процессий. Три коллекции Пергамона — античного искусства, искусства Азии и исламского искусства — охватывают период с 6 века до н. э. до 19 века н. э. и позволяют увидеть вехи изобразительного искусства с древности до наших дней. При музее есть сувенирный магазин, а также разбит парк, где так приятно переварить полученные впечатления.

Пергамский музей

Коллекция Джулии Стошек

Юлия Стошек родилась в 1975 году, дочь Михаэля Стошека, немецкого бизнесмена-миллиардера, председателя Brose Fahrzeugteile , немецкой компании по производству запчастей, основанной ее прадедом Максом Брозе еще в нацистской Германии. Девушка впервые начала покупать произведения искусства в 2003 году. Сегодня ее коллекция насчитывает более 850 работ примерно 250, в основном европейских и американских художников, работавших с 1960-х годов, и включает видео, мульти- инсталляции. Коллекция Джулии Стошек в бывшем промышленном здании в Оберкассель открылась в 2007 году и занимает два этажа выставочных площадей, площадью более 2500 квадратных метров. Также она успешна провела 15 выставок, в том числе и персональные Цао Фей , Дерека Джармана, Ву Цанг. В 2016 году Юлии Стошек открыла дополнительное выставочное пространство в бывшем чешском культурном центре в Берлине и с тех пор это одно из самых любимых мест в арт-тусовке города.

Коллекция Джулии Стошек

Berghain

Легендарный ночной клуб Berghain после коронавирусного карантина работает как арт-пространство. На выставке представят работы более 80 художников, которые хотя бы часть года живут и работают в немецкой столице. Ее основная задача — осмысление текущего состояния дел и изменений в мире искусства и в обществе, а также предоставление художникам из Берлина возможности поделиться своим творчеством. В рамках Studio Berlin показывают живопись, скульптуру, фотографию, мультимедийные инсталляции и аудиопроекты. Канье смог увидеть работы известных художников, таких как Олафур Элиассон, Сиприен Гайяр, Вольфганг Тильманс, Розмари Трокель и Иза Генцкен. Также ознакомился с творчеством молодого поколения современных художников, среди которых Анн Имхоф, Тацита Дин, Клара Линден, Робин Роуд, Риркрит Тиравания, Рафаэла Фогель и многих других.

Berghain

Вырезка из немецкой газеты о визите звезды.

Конечно, Канье Уэст — больше исключение из правил. Он пытается расширять границы жанра, используя приёмы, которые раньше использовали только менее известные, и более близкие к современному искусству исполнители и надеемся его многомиллионная армия фанатов разделит его вкус к современному искусству.